En række film fra 2001 runder et skar hjørne i år – og de fortjener alle et gensyn.
Kalenderen siger 2026, og det betyder samtidig et kæmpe highfive til det herrens år 2001.
Dengang var mobiltelefonerne små, bukserne alt for store, og biograferne spyttede den ene udødelige klassiker ud efter den anden.
Nu er der gået præcis 25 år, siden vi for første gang mødte troldmænd med briller, grønne trolde med attityde og gaderæs-konger i hurtige biler.
Popkulturen blev aldrig den samme igen, efter disse seks film ramte lærredet, og fejringen af deres jubilæum vækker minder om en tid, hvor biografmørket for alvor leverede varen.
Harry Potter og de Vises Sten
Drengen med lynet i panden startede en magisk verdensomspændende epidemi.
Hele verden gik i kollektivt selvsving, da J.K. Rowlings univers endelig fik vinger (eller, et flyvende kosteskaft) på det store lærred og forvandlede bøgernes papir til levende billeder.
Daniel Radcliffe og hans to trofaste sidekicks trådte direkte ind i vores hjerter, mens de navigerede gennem talende hatte, trehovede kæmpehunde og farlige skakspil i kælderen under skolen.
I et kvart århundrede har vi gået og ventet på vores eget personlige brev fra Hogwarts leveret af en ugle (dog må mange os indse at i nok er blevet for store til at kunne passe skoleuniformerne).
Man må bare konstatere, at magien stadig holder 100 procent, selvom de mange special effects, der dengang var helt banebrydende, måske ser en smule komiske ud i dagens skarpe 4K-opløsning.
Historien om venskab og kampen mod mørket føles dog stadig lige så aktuel og rørende, som da vi første gang satte os i de plysset biografsæder.
Shrek
Grønne trolde og talende æsler vendte fuldstændig op og ned på eventyrgenren.
DreamWorks valgte at give de klassiske og til tider lidt for pæne Disney-fortællinger fingeren med historien om en ildelugtende trold, der bare gerne ville have sit mudderbad helt i fred for omverdenen.
Mike Myers og Eddie Murphy leverede en præstation, der fik både børn og voksne til at knække sammen af grin, mens de gjorde tykt grin med alt fra smukke prinsesser til småkage-mænd med attityde.
Siden da har vi aldrig kunnet høre de første toner af Smash Mouth-klassikeren “All Star” uden straks at tænke på en udendørs lokumsdør, der bliver sparket op med et brag.
25 år senere står filmen stadig som beviset på, at man sagtens kan finde kærligheden og sin egen lykkelige slutning, selvom man lugter lidt af løg og foretrækker en sump fremfor et slot.
Den satiriske tilgang til eventyrlandskabet har sikret filmen en evig plads som en af de mest citerede animationsfilm i historien.
The Fast and the Furious
Benzin i blodet og ulovligt gaderæs lagde fundamentet for en ustoppelig filmmaskine.
Vin Diesel og Paul Walker satte for alvor gang i motoren med en film, der handlede mere om venskab, ære og tunede biler end om de vilde og overnaturlige stunts, serien senere blev kendt for.
Ingen havde dengang i 2001 regnet med, at en relativt lille historie om tyveri af DVD-afspillere i Los Angeles ville udvikle sig til et af verdens absolut største filmfranchises med utallige efterfølgere.
Jubilæet er en perfekt anledning til at tænke tilbage på de neongule biler, de lidt for stramme undertrøjer og de mange liter kvælstof, der startede hele den her globale fest.
Budskabet om “familie” blev født lige her på asfalten, og det holder åbenbart stadig vand et kvart århundrede senere, selvom bilerne i mellemtiden har lært at flyve i rummet.
Bridget Jones’ Dagbog
Chokolade, rødvin og store trusser blev symbolet på en hel generations kaotiske kærlighedsliv.
Renée Zellweger ramte en plet så stor som en transatlantisk mellemlanding, da hun trådte ind i rollen som den evigt uheldige, men dybt charmerende Bridget.
Kampen mellem Hugh Grant og Colin Firth midt ude på gaden er stadig en af de sjoveste og mest klodsede filmkampe nogensinde fanget på kamera, og vi elsker den for det.
Filmen lærte os allesammen, at det er okay at synge falsk til “All by Myself” i pyjamas og have lidt for mange laster, så længe man forsøger at være tro mod sig selv.
25 år er gået siden premieren, men følelsen af at være lidt af et rodehoved i kærlighedens navn er stadig noget, de fleste af os kan relatere til på en dårlig tirsdag.
Hendes dagbogsnotater fungerer stadig som et spejl for alle os, der aldrig helt har styr på kalorierne eller vores karriereplaner.
Black Hawk Down
Ridley Scott sendte publikum direkte ned i støvet i en af de mest intense krigsfilm nogensinde.
Kaosset i Mogadishus støvede gader blev skildret så råt og brutalt, at man som seer næsten kunne mærke varmen og sandet fra skærmen trænge ind i stuen.
Med et vanvittigt cast bestående af både unge talenter og hærdede stjerner formåede filmen at fange den klaustrofobiske følelse af en mission, der går fuldstændig galt på få sekunder.
Lyden af helikoptere og de konstante skudsalver satte en helt ny standard for, hvordan moderne krigsførelse skulle se ud og lyde på det store lærred.
Selv efter et kvart århundrede står værket som en teknisk magtdemonstration, der stadig giver publikum svedige håndflader og en knugende fornemmelse i maven. Det er en film, der kræver din fulde opmærksomhed fra start til slut, og som aldrig giver slip på sit nådesløse tempo.
Ocean’s Eleven
Coolness nåede helt nye højder, da Clooney og Pitt besluttede sig for at tømme Las Vegas.
George Clooney samlede det ultimative hold af kriminelle genier i en film, der strålede af stil, overskud og en dialog, der var skarpere end en nysleben kniv.
Steven Soderberghs instruktion gjorde et komplekst kasinorøveri til en nærmest dansende og elegant oplevelse, hvor man som seer ikke kunne lade være med at heppe på de karismatiske forbrydere.
Jubilæet er et nostalgisk throwback til dagene, hvor stjernerne var større end livet, og hvor et godt kup krævede markant mere hjerne end råstyrke og store eksplosioner.
Man får stadig lyst til at tage et velsiddende jakkesæt på og bestille en iskold drink, hver eneste gang de 11 venner ruller hen over skærmen med deres uforlignelige arrogance.
Den ubesværede charme, som Pitt og Clooney udstråler i hver eneste scene, er sjældent set siden, hvilket gør filmen til en tidløs perle.
